Sven Bindseil

geboren in Hamburg. Studium an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart. An­schließend Ausstattungsassistent am Staatstheater Stuttgart, am Düsseldorfer Schauspielhaus und am Bremer Theater. Seit 1993 als freischaffender Kostüm- und Bühnenbildner. Kostüme u.a. für Euripides' »Phönizierinnen« am Schauspielhaus Düsseldorf, Strindbergs »Schwanenweiß« am Staatstheater Stuttgart; Bühnenbild und Kostüme für Strauß’ »Der Zigeunerbaron« am Staatstheater Braunschweig; Kostüme für Rihms »Jakob Lenz« am Nationaltheater Mannheim, Mozarts »Die Entführung aus dem Serail« an den Opéras de Montpellier, für das Theater Dortmund und für das Grand Théâtre de Bordeaux, Mozarts »Der Schauspieldirektor«/Salieris »Prima la musica« für die Musik­festspiele Potsdam-Sanssouci, Kálmáns »Gräfin Mariza« am Stadttheater Gießen, Shakespeares »Hamlet« am Hans-Otto-Theater Potsdam, Rossinis »La Cenerentola«, Max von Schillings »Mona Lisa« und Strauss’ »Arabella« am Theater St. Gallen, Händels »Sosarme« an den Theatern von St. Gallen, Lissabon und beim Spoleto Festival, Beethovens »Fidelio« am Stadttheater Klagenfurt, Wagners »Fliegenden Holländer« am Theater Wuppertal, Verdis »La Traviata« und Händels »Rinaldo« am Landestheater Coburg sowie Puccinis »Tosca« und Pfitzners »Rose vom Liebesgarten« am Theater Chemnitz. Gemeinsam mit Franziska Severin und Thomas Gabriel »Der Vogelhändler« am Metropol­theater Berlin und »Die lustige Witwe« am Stadttheater Gießen.

An der Musikalischen Komödie Leipzig 2000 Kostüme zu »Die Csárdásfürstin«, 2005/06 zu »Der Graf von Luxemburg«. 2009/10 Bühne und Kostüme zu »Aschen­puttel«, 2010/11 Kostüme zu »Jekyll & Hyde«, 2011/12 zu »Der Graf von Monte Christo«.

Dieter Eisenmann

geboren in Haslach. Studium zum klassischen und zeitgenössischen Tänzer in Freiburg und München. Engagements am Landestheater Innsbruck, bei den Salzburger und Bregenzer Festspielen sowie an der Bayerischen Staatsoper München. Zusammenarbeit mit Regisseuren wie Peter Zadek, Hans Neuenfels und Konstanze Lauterbach sowie mit dem Royal Ballet. Studium im Fach Bühnenbild und Kostümgestaltung an der Universität Mozarteum Salzburg bei Herbert Kaplmüller. Bühnenbild und Kostüme für »Eugen Onegin« (Regie: Eike Gramss). Daraufhin Engagements an den Theatern von Passau, Bresslau und Leipzig.

An der Musikalischen Komödie Leipzig 2010/11 Kostüme zu »Die Zirkusprinzessin«.

Andrea Fisser

geboren in München, Besuch der Modeschule Escuela Balear de Deseno, Mallorca/Spanien, Fortbildung zur Schnitttechnikerin in München; ab 1990 Entwürfe und eigene Kollektionen, Ausstellerin bei Mode­messen. 1994 Kostüm­assistenz bei »Alcina« am Gärtnerplatztheater München. Erste eigenen Kostüme bei »Cyrano de Bergerac« auf der See­bühne München, Regie: Dominik Wilgenbus, seitdem mehr als zehn Produktionen mit diesem Regisseur u.a. in München, z.B. »In 80 Tagen um die Welt«, »Amadeus«, »Der Impresario von Smirna« (Staats­theater Meiningen), »Der Zauberer von Oss«, »Orlando Furioso« (Pfalz-Theater Kaiserslautern), »Die Fledermaus«, »Falsettos«. Mit Regisseuren wie Markus Schweiger oder Jochen Schölch »Die Leiden des jungen W.« (TeamTheater München/Hans-Otto-Theater Potsdam), »Black Rider«, »Die englische Katze« und »Così fan tutte« (Staatstheater am Gärtnerplatz München).

An der Musikalischen Komödie Leipzig Kostüme zum Musical »Heidi«, 2007/08 zu »Die schöne Helena«, 2009/10 zu »Zar und Zimmermann«.

Karin Fritz

studierte Bühnen- und Kostümbild an der Universität Mozarteum in Salzburg. Sie absolvierte das Studium mit Auszeichnung und startete ihre Laufbahn als Bühnen- und Kostümbildnerin am Staatstheater Karlsruhe. Von 1995-99 arbeitete sie mit John Dew und seinem Team am Theater Dortmund, wo sie  zur »Bühnenbildnerin des Jahres« nominiert wurde. Seit 1999 arbeitet sie als freiberufliche Bühnen- und Kostümbildnerin, u.a. an der Deutschen Oper Berlin, am Theater an der Wien, am Theater in der Josefstadt, an den Staatstheatern Mainz und Kassel sowie am Gärtnerplatztheater München. Sie arbeitete mit Regisseuren wie Georges Delnon, John Dew, Christine Mielitz, Roland Schwab und Janusz Kica. Mit Cusch Jung verbinden sie mehrere Produktionen. An der Musikalischen Komödie 2010/11 Bühne zu »Jekyll & Hyde«, 2011/12 zu »Der Graf von Monte Christo«.

Thomas Gabriel

geboren in Berlin. Studium der Bildenden Kunst, Aktionskunst und experimentellen Fotografie an der Hochschule der Künste Berlin, Gaststudium an der Hochschule für Bildende Künste Hamburg. Seit 1989 Bühnenbilder und eigene Inszenierungen. 1993 Studienabschluss als Meisterschüler bei Prof. Dieter Appelt. 1993-95 Atelierstipendium der Karl-Hofer-Gesellschaft. 1994 Bühnenbild für die Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz, Berlin (Marivaux »Die falsche Zofe«, Regie Stefan Bachmann) und erstes Opernbühnenbild für das Spoleto Festival USA, Charleston S.C. (»Fidelio«, Regie: Nikolaus Lehnhoff). 1996 Bühnenbilder für das Schauspielhaus Dortmund und für das Metropoltheater Berlin, hier 1997 erste Zusammenarbeit mit Franziska Severin (»Der Vogelhändler«). Weitere Bühnenbilder für das Schauspielhaus Zürich und das Theater Aachen; für das Stadttheater Gießen »Die lustige Witwe« (Regie: Franziska Severin). Mehrfache Zusammenarbeit mit der Bühnenbildnerin Susanne Raschig: 1995 für die Schaubühne am Lehniner Platz, Berlin (Euripides »Medea«), 2000 für die Oper Leipzig (»Orfeo ed Euridice«, Regie: Andrea Breth) und für das Burgtheater Wien (Horváth »Der jüngste Tag«).

An der Musikalischen Komödie Leipzig 2000 Bühnenbild zu »Die Csárdásfürstin«, 2005/06 zu »Der Graf von Luxemburg«, 2010/11 zu »Die Zirkusprinzessin«.

Dietrich von Grebmer

geboren in Bruneck/Italien. Lebt als freischaffender Bühnenbildner in Berlin. Studium für Bühnengestaltung an der Hochschule Mozarteum in Salzburg. Ausstattungsassistent bei den Salzburger Fest­spielen, am Opernhaus Zürich und an der Schaubühne am Lehniner Platz, Berlin. 1989-1992 Ausstattungsleiter am Landestheater Coburg, dort zahlreiche Bühnenbilder für Oper, Musical und Schauspiel. Bühnenbilder an Theatern im In- und Ausland, z.B. für »Don Pasquale« in Würzburg; »Zar und Zimmermann« in Flensburg; »Die Fledermaus« in Hannover; »Wozzeck« am DNT Weimar (Regie: Udo Samel); »Der Bettelstudent« an der Staatsoperette Dresden; »Tosca« in Linz; »Der Rosenkavalier«, »Der Graf von Luxemburg« und Offenbachs »Robinson Crusoe« in Innsbruck; »Arabella« an der Opera du Rhin in Strasbourg; »Herzog Blaubarts Burg«/»Erwartung« an der Nationale Reisopera/ NL. Kontinuierliche Zusammenarbeit mit dem Schauspieler und Regisseur Michael Quast bei »Die schöne Helena« und »Liselotte von der Pfalz« (Künneke) in Heidelberg, »Orpheus in der Unterwelt« in Mainz und »Ritter Blaubart« in Wiesbaden. »Bastien und Bastienne« an der Wiener Staatsoper und in Innsbruck. Ausstattungen von Schauspiel­inszenierungen namhafter Regisseure, z.B. »Der nackte Michelangelo« (Regie: George Tabori) an der Schaubühne am Lehniner Platz.

An der Musikalischen Komödie 2010/11 Bühnenbild zu »Zwei Herzen im Dreivierteltakt«. 2011/12 Ausstattung zu «Der Zarewitsch«.

Christa Hahn

geboren in Dresden. Studium der Szenographie an der Kunsthochschule Berlin-Weißensee. Erstengagement am Theater in Burgstädt, spätere Engagements am Staatstheater Schwerin, an den Landesbühnen Sachsen Dresden-Radebeul, an den Leipziger Theatern bzw. der Oper Leipzig (bis 1991). Am Leipziger Opernhaus Zusammenarbeit mit Uwe Wand, Günter Lohse, Erhard Fischer (»Peer Gynt«) und Boris Pokrowski (»Die Liebe zu den drei Orangen«). Gastverpflichtungen im In- und Ausland, u.a. in Weimar, Halle, Bratislava (Slowakei), Bytom (Polen). Mehrere Personalausstellungen. An der Musikalischen Komödie Leipzig 1995 Kostüme zu »Der Zigeuner­baron«.

Marlis Knoblauch

geboren in Chemnitz. Studium der Szenographie an der Kunsthochschule Berlin-Weißensee bei Prof. Gunter Kaiser und Manfred Grund. Ausstattungsassistenz am Berliner Ensemble. 1980-93 Engagement in Leipzig als Kostüm- und Bühnenbildnerin; hier u.a. »Hamlet«, »Die Richtstatt«, »Gasparone«. Seit 1993 freischaffend tätig als Aus­stat­te­rin für Oper, Operette, Ballett, Schauspiel und Kindertheater, in letzter Zeit u.a. in Dessau »Die Entführung aus dem Serail«, »Der Rosenkavalier«, »Titus«, »Madame Butterfly«, in Detmold »Les Misérables« und »Dantons Tod«, in Baden-Baden »Der Freigeist«, am Landestheater Thüringen Ballett »Romeo und Julia«, an den Landesbühnen Sachsen »Der gestiefelte Kater«. Seit 1980 mehrere Personalausstellungen, 2002 beim MDR in Leipzig.

An der Musikalischen Komödie 1999 »Das Feuerwerk«, 2001 »Mein Freund Bunbury«, 2002 »Der Vetter aus Dingsda«, 2008/09 Kostüme zu »My Fair Lady«.

Bernd Leistner

stammt aus dem Erzgebirge. Nach dem Studium an der Dresdner Hochschule für Bildende Künste wurde er zuerst ans Mecklenburgische Staatstheater Schwerin, danach als Ausstattungsleiter nach Zwickau verpflichtet. In Halle hat er insgesamt elf Händelopern und zwei Ballette mit Musik von Händel ausgestattet, 1983 erhielt er den Händelpreis. Mit mehreren Exponaten ist er in der ständigen Ausstellung des Händel-Hauses vertreten. 1984 wechselte er an die Leipziger Theater und kehrte 1991 als Ausstattungsleiter nach Halle zurück. Bei den Dresdner Musikfestspielen stattete er die DDR-Erstaufführung von »Evita«, sowie Verdis »Otello« an der Semperoper aus. Weitere wichtige Gastaufträge führten ihn ins In- und Ausland, u.a. an die Deutsche Staatsoper Berlin, an die Slowakische Nationaloper Bratislava, nach Zagreb, Dublin und Ljubljana. Er war an nationalen und internationalen Ausstellungen beteiligt, so an der Prager Quadriennale. Zu seinen letzten Arbeiten in Halle zählen »Evita«, »Orpheus in der Unterwelt«, »Giselle«, »The Scarlet Pimpernel«, »Gespräche der Karmeliterinnen«, die Uraufführung der Glanert-Oper »Die drei Rätsel«, »Der Bajazzo« und »Die verkaufte Braut«.

An der Musikalischen Komödie 2008/09 Bühnenbild zu »My Fair Lady«.

Franka Lüdtke

geboren in Leipzig. Ausbildung als Damenmaßschneiderin, 1981-1986 in der Herrenschneiderei der Oper Leipzig tätig. 1986-1989 Fachschulstudium Kostümgestaltung an der Dresdner Hochschule für Bildende Künste, seit 1990 als Kostümassistentin an der Oper Leipzig. 1996 Mitarbeit als Kostümassistentin und Gestalterin an der »Zauberflöte« beim Sommerfestival Sächsisches Burgen- und Heideland im Schloss Trebsen. Kostüm­gestal­tungen an der Oper Leipzig für »Alice im Wunderland« (Kinderchor), »Ich, Marlene«, »Dancing Movies« und »Show Biz« in der Musikalischen Komödie. Zusammenarbeit mit dem Regisseur Frank Leo Schröder, 2003 Kostüme für »AII You Need is Beat« an der Hochschule für Musik und Theater »Felix Mendelssohn Bartholdy«, 2007 auch am Theater Gera/Altenburg. 2009 Kostüme für »City of Angels« (Kooperation der Hochschule für Musik und Theater und der Oper Leipzig).

Peter Manhardt

im böhmischen Reichenberg geboren. Architekturstudium an der Technischen Hochschule Wien, Bühnenbildstudium an der Akademie der bildenden Künste Wien, Meisterklasse Caspar Neher. Bereits während des Studiums erste Bühnenbilder an Wiener Kellertheatern und an der Wiener Kammeroper. 1965–1968 Engagement am Ateliertheater Bern. 1968–1969 erste Arbeit beim Film: Assistent Art Director beim James-Bond-Film »On Her Majesty’s Secret Service«. 1969 bis 1970 Engagement am Theater der Jugend Wien, 1970–1972 am Landestheater Klagenfurt. 1971 Ausstattung der österreichischen Erstaufführung von Britten »Albert Herring« (Regie Günter Lohse). Ab 1972 freier Bühnen- und Kostümbildner in Wien, Arbeiten für Wiener Theater, Österreichisches Fernsehen ORF. Als freier Filmarchitekt Bauten und Kostüme zu rund 50 Kino- und Fernsehfilmen, darunter 1986 zu Peter Patzaks Wagner-Film »Wahnfried«. Seit 1986 Lehrauftrag an der Wiener Filmakademie. An der Musika­lischen Komödie Bühnenbild zum »Zigeunerbaron«.

Alexander Mudlagk

geboren in Königs Wusterhausen. Ausbildung zum Bau- und Möbeltischler. Studium der Architektur in Weimar. Ausbildung bei Professor Arturo Dell’Acqua Bellavitis in Mailand mit den Abschlüssen als Interieur- und Industriedesigner. Erste eigene Opernausstattung an der Hochschule für Musik und Theater in Hamburg für Michael Sturms Diplominszenierung von Puccinis »Suor Angelica«. Assistenzen an der Hamburgischen Staatsoper, u.a. bei Marco Arturo Marelli sowie Frank-Phillipp Schlößmann. Seit 1999 freischaffend. Ausstattungen u.a. für »Le nozze di Figaro« (Opéra de Nantes), »Giselle«, »Fräulein Julie«, »Le sacre du printemps«, »Der wunderbare Mandarin«, »Die Kameliendame« (Staatstheater Meiningen), »Die Fledermaus« (Staatstheater Schwerin), »Fidelio«, »Otello« und »Tiefland« (Stadttheater Bremerhaven), »Hänsel und Gretel« (Konzerthaus Dortmund und Staats­­operette Dresden), »Idomeneo« (Theater Augsburg), »Die verkaufte Braut« (Landestheater Linz), »Die Bassariden« (Oper Köln) mit Regisseuren und Choreografen wie Christine Mielitz, Sabine Wake, Jasmin Solfaghari, Nicola Panzer, Thomas Mittmann und Frank Hilbrich. Daneben Promotiondesign für die Firma »Montblanc« und »Louis Vuitton« im Auftrag von Delphis Dialog, Designkollektion »Sommernachtstraum« (Porzellanmanufaktur Staffelstein Kaiser), Stilberatung »Hamburger Presseball« sowie diverse Architekturprojekte. Leitung des Workshops »Bühnenbild« bei den Allermöher Festspielen für Jugendliche. Leitender Designer für das geplante Theaterfestival Hafencity.

An der Musikalischen Komödie: Ausstattung »Crazy for you«. 2010/11 an der Oper Leipzig Bühne und Kostüme zu »Hänsel und Gretel«, 2011/12 Ausstattung zu »Der Wildschütz«.

Tamara Oswatitsch

geboren in Istanbul. Ausbildung zur Theaterplastikerin und Theatermalerin. Assistenz bei Hubert Popp, Malte Marks und Herbert Scherreik am Staatstheater Braunschweig, Kostümassistenz an der Bayerischen Staatsoper und an der Staatsoper Hamburg u. a. bei Herbert Wernicke und Achim Freyer. Als Büh­nen- und Kostümbildnerin tätig im Bereich Schauspiel und Oper in Braunschweig, Berlin, Luzern, Karlsruhe, Kiel, Köln, Nürnberg, Mainz, Leipzig, Erfurt, Chemnitz und München. Filmkostüm­bearbeitung und Schmuckanfertigungen an der Bayerischen Staatsoper München für die Opernfilme »Elektra« (Regie: Götz Friedrich), »Hänsel und Gretel« (Regie: August Everding) und »La Cenerentola« (Regie: Götz Friedrich). Seit einigen Jahren auch Ausstattungen für Film und Fernsehen. An der Musikali­schen Komödie Bühne und Kostüme zu Karl Absengers Inszenierungen von »Gräfin Mariza«, »Der Vogel­händler« und »Hochzeitsnacht im Paradies«.

Frank Schmutzler

geboren in Leipzig. Ausbildung zum Tischler, Spezialisierungsrichtung Dekorationsbau an den Leipziger Theatern. Dann Bühnentechniker im Opernhaus und 1987 bis 1992 Abendstudium zum Maschinen­ingenieur. 1990 Technischer Leiter des Kellertheaters für Schauspiel und Opernproduktionen. 1993 Prüfung zum Theatermeister in München. Ab 1995 Bühneninspektor an der Musikalischen Komödie. 1997 Beleuchtungs­meister­prüfung in München. Von 2001 an Technischer Leiter der Musikalischen Komödie. Bühnen­gestaltung bei verschieden semikonzertanten Produktionen wie »Summertime«, »Theo Mackeben«, »Unsterblicher Robert Stolz«, »Giuditta«, »Richard Rodgers«, »Tango Argentino«, »Veronika, der Lenz ist da«, »Tausend und eine Nacht«, »Freunde, das Leben ist lebenswert«. 2006 Bühnenbild für »Dancing Movies« und 2006/07 Bühne zu »Show Biz«, 2009/10 zur Operettengala »Wiener Frauen«, 2010/11 zur halbszenischen Aufführung »Zigeunerliebe«. 2011/12 Bühnenbild zu «Das Fürstenkind«.

Vera Sobat

ausgebildete klassische Balletttänzerin, kam 1967 aus Novi Sad (Serbien) in die Bundesrepublik Deutschland. Engagements an verschiedenen Bühnen, zuletzt an der Bayerischen Staatsoper in München. Von 1978-80 Studium für Bühnenbild und Kostüm an der Akademie für Bildende Künste, München, in den Klassen von Prof. Rudolf Heinrich und Prof. Ekkehart Grübler. 1980 erfolgreicher Abschluss mit Diplom. Bis 1982 Engagement an der Bayerischen Staatsoper in München als Kostümassistentin, anschließend für ein Jahr persönliche Assistentin für Kostüm bei Pet Halmen. Seit 1983 freischaffende Bühnen- und Kostümbildnerin in allen Sparten an verschiedenen Theatern, u.a. in Hannover, Bremen (Tanztheater), Dortmund, Bern (Schauspiel), Nürnberg, Augsburg, Lübeck. Außerdem Arbeit als Kinderbuch­illustratorin und als Kostümberaterin für das Bayerische Fernsehen. An der Musikalischen Komödie Leipzig Bühne und Kostüme zu »Der Zauberer von Oss«.

Udo Vollmer

Bühnen- und Kostümbildstudium an der Hochschule für angewandte Kunst in Wien. Freiberuflich tätig. Für die Musikalische Komödie Bühnenbild zum Musical »Heidi« (2004) und zu Offenbachs »Die schöne Helena« (2008). 2009/10 Bühne zu »Zar und Zimmermann«. Weitere aktuelle Projekte: Bühnenbild für »Die Bergsteiger« Schwere Reiter, München (2009); Bühnenbild für »Rusalka« Oper Chemnitz (2009/10).